A female African Stonechat in Ojailén river, Ciudad Real, Spain.

This female of African Stonechat seemed to say:

-who´s over there?

Un bisbita en el río Ojailén.

Con mi agradecimiento a Rafael Palomo Santana, fotógrafo de Naturaleza.

Exposición fotográfica de aves paseriformes de Rufino Carretero.

Durante el mes de enero de 2012 se puede disfrutar de la exposición fotográfica de Rufino Carretero en el Hospital General de Ciudad Real. Como ya viene haciendo desde hace tiempo la actividad ha sido organizada por AFANION Ciudad Real.

El autor nos muestra una breve selección de su trabajo en los últimos quince años sobre aves paseriformes. Son veinte las fotografías que se encuentran ordenadas alfabéticamente desde el abejaruco hasta el verderón.

Merece la pena verla si se está en el centro hospitalario o ir expresamente si se quiere disfrutar de la belleza de estas pequeñas aves.

Enhorabuena al autor y a los organizadores de Afanion y del Hospital General de Ciudad Real. Los trabajos han sido imprimidos por Javiceci fotógrafos, de Ciudad Real.

La América profunda a través de las fotografías de Shelby Lee Adams en el New York Times.

Una proyección de fotografías sobre la América profunda, concretamente Kentucky, de Shelby Lee Adams. Las imágenes forman parte del libro "Salt & Truth" y la proyección aparece en el New York Times de hoy, 13 noviembre de 2011, versión digital. Por cierto es gratis la subscripción a este periódico.

Sobre la exposición fotográfica de Blas Torres en el Hospital General de Ciudad Real.

Continúa la actividad expositiva que emprendió Afanion en colaboración con Caja Castilla-La Mancha en el pasillo central del Hospital General de Ciudad Real. En esta ocasión es Blas Torres Consuegra el fotógrafo invitado con la selección “Instantes”.
Blas Torres estudió en la Escuela de Artes y Oficios de Ciudad Real “Delineación artística” montando su estudio de Diseño en la capital, Punto, el primero hasta esas fechas, a finales de los años ochenta. Posteriormente creó IDDE que estuvo en funcionamiento hasta 1994 pasando en esos momentos a trabajar al Diario Lanza, donde sigue en la actualidad.
La exposición está formada por veintidós fotografías sobre dos temas, el vuelo de las aves y el toreo. En común todas las fotografías tienen el movimiento o la trepidación si se quiere al tratarse de imágenes movidas que buscan otros imaginarios alejados ligeramente de la realidad.
En cuanto al vuelo de las aves destacan ánades y ardeidas en humedales como la cola del embalse de Vicario, en Peralbillo, (Ciudad Real), Navaseca (Daimiel) y el Delta del Ebro.
Las escenas taurinas nos presentan igualmente las diferentes suertes desde la velocidad lenta y el “difuminado”.
El autor, que, según cuenta, empezó su quehacer fotográfico siendo niño, con la cámara fotográfica de su padre, una Yashica 4 x 4, practica entre otras modalidades la Fotografía de la Naturaleza y con su red de camuflaje y su trípode espera pacientemente que aparezcan las aves acuáticas que desea fotografiar. Blas sabe por dónde aparecerá la focha y cuanto tarda en llegar la garceta grande a su posadero.
Esta exposición tiene el valor de adentrarse en la frontera de la abstracción en un momento tan extremadamente nítido y figurativo. Por cierto no se trata de que el autor no tenga fotografías impactantes de somormujos lavancos haciendo el cortejo o garzas reales despegando el vuelo con una nitidez y acutancia extraordinarias sino de una opción personal de indagación, de búsqueda y de creación.

Texto escrito en julio de 2011.

Fotografía y antifotografía en la primera década del siglo XXI.

Son las doce del mediodía. Los chicos y chicas con sus trajes de primera comunión entran en la iglesia. Padres, madres, hermanas, hermanos, tías y tíos…siguen haciendo fotografías con sus teléfonos móviles y sus cámaras digitales compactas.
Alguna persona graba en vídeo. Un grupo de cuatro alumnas acaba de graduarse. Tras sus estudios universitarios “autoposan” entrelazadas y disparándose mutuamente con sus teléfonos móviles, “ipods”, androides.
Avanza la manifestación y cada cierto tiempo se ve a muchos manifestantes hacer las veces de reporteros con sus diferentes aparatos.
Último día de colegio. El niño o la niña actúan en un teatrillo. Hay abuelas y hasta cuidadoras que intentan captar, que no inmortalizar, la ocasión…Y así sucesivamente en un sinnúmero de situaciones cotidianas. Se dirá eso de “luego me las mandas” o “mañana las subo”. Millones de fotografías se disparan a diario. Llama la atención la escasez de fotógrafos profesionales. Podría ser un pequeño pueblo de seiscientos habitantes o una gran ciudad, las escenas son casi idénticas. Los establecimientos fotográficos también escasean. En realidad se han ido rarificando. Muchos han cerrado y sólo algunos, muy pocos, han crecido. Por otra parte hay establecimientos relativamente nuevos que venden o bien aparatos de telefonía móvil, de informática o de todo un poco. Mis hijos tienen teléfonos móviles y hacen fotos desde hace ya algunos años. Las suben y las bajan, las comparten y las eliminan, las ven y las siguen a diario…
Ahora, domingo por la tarde, cuando el tiempo se me para, abro mi armario y mi memoria. Ahí están las fotografías de toda mi vida, las de las vidas de mis padres, abuelos, tíos, primos y algunos bisabuelos. Cartones de las tarjetas de visita y de gabinete escritos con tinta de los últimos años del siglo XIX: “Recuerdo de tus primas que mucho te quieren” o “Te dedica este recuerdo tu nieta…”; las fotografías en blanco y negro, algunas muy pequeñas y otras un poco mayores, con los bordes picudos o rectos, las primeras fotos en color, las instantáneas de Polaroid, los negativos de diferentes tamaños, las diapositivas…
Además me he ido interesando en conocer la Historia del fenómeno fotográfico y sus técnicas y materiales: daguerrotipos con su impresionante acutancia, los negativos en cristales, las fotografías estereoscópicas…imágenes de diferentes temas y de lugares muy concretos, cercanos o lejanos. Y de un tiempo muy corto a esta parte las digitales: tarjetas de memoria XD o CF, memorias externas de varios tipos, discos, ordenadores, espacios virtuales conectados a la red de redes…¡Cómo ha ido cambiando todo!
Miro sólo a mi infancia y veo las grandes diferencias con respecto al momento que vivimos. Nunca se han hecho tantas fotografías, si podemos seguir llamándolas así. Nunca se han valorado tan poco como para no dedicarles un mínimo de tiempo a verlas, a contemplarlas, a datarlas. Nunca se han usado para tantas funciones como ahora. Nunca las fotografías, por otra parte, han estado tan presentes en prácticamente todos los aspectos de nuestra vida. Nunca hubo tantas polémicas y hasta denuncias y juicios. Nunca se estudiaron tanto ni se hicieron, paradójicamente, tantos esfuerzos para conservarlas.
Esta es una especie de radiografía de bolsillo sobre la situación actual en cuanto al apasionante, contradictorio, valorado y devaluado mundo de la Fotografía. Mientras millones de personas las hacen, almacenan, suben y bajan, envían y reciben, cortan y pegan, copian, plagian o usan con o sin derechos, eliminan o transforman, tratan o editan… algunos cientos de miles las coleccionan, las observan, las estudian, las conservan, las admiran, las aman…
Cuando más fotografías y con más naturalidad se hacen más problemas surgen por hacerlas. Mas limitaciones legales y más obstáculos hay para captar o interpretar la realidad. Entras en una sala de exposiciones o en un museo a ver fotografías y te prohíben hacerlas. Choca la prohibición cuando estás viendo imágenes tomadas a hurtadillas o quizás contraviniendo las leyes de determinados lugares. Estás en plena calle y hay quienes te recriminan. Si la cámara es buena muchas personas te miran y hay quienes confunden fotografía con televisión…¡qué, periodista! ¿de qué cadena es “usté”? Si eres un poco raro y te tiras al suelo, te miras en una superficie reflectante o captas escenas un tanto chocantes hay quien te aconseja que vayas a tal plaza a ver no sé qué monumento. Otras veces oigo eso de ”está haciendo fotos artísticas, de esas raras de los concursos, ¡no lo ves!”.
Una de las personas que más sabe de fotografía de España y quizás a nivel mundial –Ángel Fuentes de Cía-comentaba en un curso que, cuando en China dejen de hacer las fotografías de los carnets en papel se acabó la Fotografía físico-química. Creo que algo de exageración hay pero a la vez mucho de verdad. Hoy hay gente que sigue revelando y positivando como hay quienes pasan cinco o seis horas seguidas puliendo paciente y metódicamente un trozo de metal para conseguir un daguerrotipo.
Y mientras tanto nos bombardean y nos disparamos a diario con fotografías. Enormes vallas, publicidad y propaganda por todas partes y para todo. Entras a tomar un vino o a comprarte unos zapatos, buscas coche o champú, vas a por el pan o a comprar carne y en todas partes hay fotografías. Abres tu correo y te llegan las típicas presentaciones con documentos impresionantes o mediocridades estructuralizantes: “osea que hay gente que tiene tiempo para estas cosas”, piensas. Y hay tantas fotografías, tan buenas, tan regulares y tan malas…y tan grandes y con papeles tan buenos… hay tanta imagen fluyendo a nuestro alrededor que se pierde la dimensión entre lo real y lo irreal, entre lo importante y lo superfluo, entre lo valioso y lo deleznable. Llega un momento en que la gente creo que no percibe esos mensajes, no los lee, no los decodifica y, en muchas ocasiones, no los valora. En un Kiosko de prensa cualquiera hay decenas si no centenas de publicaciones con miles de imágenes. Ese material es posible que sea diario, semanal o mensual, algo parecido a una auténtica masacre, a un derribo continuo.
Pero nuestro sistema es así. Las fotografías son también, hoy en día, antifotografías, reflejos efímeros, destellos a veces sólo perceptibles por el ojo especialmente dispuesto para captar la belleza. Es el contrasentido puro hecho imagen. Hay fabricantes de impresoras y papel fotográfico que garantizan su producto para cien años. El proceso de realización de una copia no llega a un minuto pero ¿habrá personas interesadas en conservarlas más allá de una temporada? Todo se ha hecho más rápido, como dice Zygmunt Bauman con su “vida líquida”…
Cuando yo era pequeño un carrete era algo indescriptiblemente mágico. Se captaba la imagen en una fracción de segundo. Podían pasar semanas o meses hasta que se acababa y se llevaba a revelar y positivar. El fotógrafo tardaba quince o veinte días que me parecían interminables por no decir infinitos. Llegaban las fotos y el corazón te latía más deprisa…Algunas de aquellas copias siguen estando ahí, en mi mente, en las paredes de mi casa o en algún álbum… como señales, como hitos, como marcas perdurables.
Sin embargo, ahora, miro, enfoco, disparo…si me da tiempo veo la imagen en la pantalla, la guardo, y, entre los miles y miles que van llegando sólo imprimo algunas porque quiero seguir disfrutando de ese placer de cogerlas por los bordes, de verlas, de colocarlas y de volverlas a ver cada cierto tiempo…A veces escribo los datos por detrás o se me ocurre escribir unas líneas sobre esa imagen en un papel aparte.
Mientras tanto se recopilan ingentes cantidades de negativos, de copias y de píxeles para intentar conservar ese Patrimonio que se caracteriza por esa capacidad de “congelar” el tiempo que tanto nos fascina. Conviven las fotografías y las antifotografías, lo efímero y lo más o menos duradero, la valoración y la inflación. En algún armario, en alguna estantería o cajón, en algún momento de esos en los que parece que se nos para el tiempo seguiremos contando con fotografías para devolvernos esa magia de la vida que también fluye.

Cigüeñuela

La cigüeñuela


delicada


patilarga


patirosa

vocinglera

confiada

simpaticuela

alza el vuelo

se acerca

se aleja

se posa

anda con zancos

que se alargan

y espejean.

Mis visiones de baldosas.

Cuando yo era pequeño tenía ojos para cosas que no todo el mundo -o casi nadie- veía. Llegó un momento en que ya no contaba mis particulares visiones. Yo estaba seguro de que lo que ahora sé que son larvas frigáneas eran algo más que un palo o unas piedrecitas, eran un ser vivo, pero nadie me hizo mucho caso. Mis primeros fósiles de cruziana o el krill que no he vuelto a ver fueron otros descubrimientos personales.

Pero lo curioso es que, en los dibujos aparentemente abstractos de unas baldosas veía unos "seres" muy curiosos pero con semejanzas a determinadas imágenes, aunque fueran fantasiosas.

Llegó un momento en que no quería ver más pero las visiones estaban ahí. Pasaron los años y de vez en cuando volvía para ver si era capaz de reconocer aquellas figuras. Hace unos días pensé que podía hacer alguna fotografía. Yo veo una especie de cara, una simple visión de baldosa.

El grito del animal herido

Un grito se oyó en toda la casa
algunos vecinos se asustaron
hubo quién abrió la ventana
o se asomó a la puerta
para ver si por aquel laberinto
de espacios casi condenados
de patios, escaleras y huecos
se sabía qué estaba pasando
y, sobre todo,
a quién…

Fue un grito de un animal herido
fue un relámpago de voz
humana rota
que volvió a replicar
con la voz áspera ya
por el esfuerzo
y el dolor.

Sólo una persona, tras el susto,
entendió en su total profundidad
aquel extraño sonido

a las tantas de la noche.

Aquella persona sintió una especie
de regusto,

de alegría,

de alivio,

de felicidad
de sentimiento de justicia.

(¿Quién a yerro mata

a yerro muere?)

Aquel grito era, fue, el punto y final,
la última costra ya caída de una herida,
la cicatriz incorporada al nuevo ser, a la nueva piel…

Para el animal herido fue, al contrario, el inicio
de ese proceso de lucha por cerrar aquel hueco
que alguien dejó…

Relatos 22. La exposición "Cuatro fotógrafos Manchegos" en Madrid.

Tras conocernos y haber organizado diferentes actividades algunos miembros de lo que yo llamo "el grupo fotográfico de Piedrabuena" expusimos en Madrid. La exposición nos la organizó, por decirlo de la forma más exacta posible, el fotógrafo Plácido López Rodríguez.

To be continued...

Relatos 21. La expocición de seis fotógrafos de Piedrabuena.

En 1994 empecé a vivir en Piedrabuena, un municipio de la provincia de Ciudad Real. Allí conocí a varias personas que compartían la afición a la Fotografía. Tuvimos la idea de preparar una exposición fotográfica para las fiestas patronales, en septiembre. Hablamos con el entonces alcalde, Ángel Jiménez Albalate, que se mostró interesado. En esos momentos mi mujer era concejal de Cultura del Ayuntamiento, en la oposición. Su situación era algo extraña por infrecuente ya que aceptó la concejalía y la trabajó tanto cuanto pudo. En las elecciones salió elegido otro alcalde, José Luis Cabezas Delgado. Hablamos con él y apoyó la iniciativa. Se compraron unos marcos y se hizo un díptico. Desde el 13 al 24 de septiembre de 1995 se pudieron ver las fotografías.

La exposición tuvo lugar en la Sala Cervantes, una habitación amplia que usaba el Ayuntamiento para diferentes actividades. Su denominación provenía del nombre de la calle. Era un espacio bastante adecuado y céntrico.

El cartel lo diseñó y lo realizó Francisco Caro Sierra. El díptico se hizo en la imprenta ANGAMA y se publicaron varios artículos en la prensa provincial gracias a Aníbal de la Beldad Caro. Durante los días que se mantuvo abierta la exposición se intentó llevar un control sobre las personas que la visitaban. Creo que la mayoría de personas que la visitaron salieron satisfechas. Recibimos algunas críticas positivas y, en mi caso, también alguna negativa.

Los fotógrafos éramos:

Juan García-Pliego

Luis Gutiérrez

Rafael Sánchez

Félix Ortega Freire

Mariano Rivero

Paco Zamora

Posteriormente, con alguna persona menos, volvimos a exponer otros trabajos.

En mi caso presenté fotografías de Naturaleza, fundamentalmente de fauna y de paisaje. Recuerdo una cascada de Horcajo de los Montes, unas siembras desde el puerto de La Peralosa, un paisaje de cereales ya cosechados, un amanecer invernal con niebla, un campo parcialmente nevado, una lagartija colilarga hembra con sus huevos, un buitre leonado o un venao en la raña de Cabañeros. Creo recordar que vendí dos o tres fotografías.

Especialmente motivadora fue la opinión de un fotógrafo gallego que había realizado diferentes trabajos en Piedrabuena, Plácido López Rodríguez. En aquella ocasión no lo conocí personalmente sino que, de alguna manera, nos felicitó a través de un familiar suyo, Paco Caro. Posteriormente nos presentaron y mantuvimos contactos durante algunos años. Además, Plácido nos proporcionó la posibilidad de exponer en su sala de Madrid. Sobre esa exposición escribiré en otro momento.

Relatos 20. ¡Oye ! ¿No tendrás una foto de esas tuyas por ahí?

En diferentes ocasiones me han pedido fotografías.

-¡Oye ! ¿No tendrás una foto de esas tuyas por ahí?

Ahora lo veo de una manera un tanto personal y peculiar. Como creo que ya he dicho, las fotografías en general, no se valoran. Menos aún se valora a las personas que las hacen. Si no son ni profesionales ni famosos la cosa se pone peor todavía.

Se piden y, si se consiguen, se usan con total libertad. Lo de reconocer la autoría en muchos casos ni se plantea. Son los problemas de no mantener una estrategia estricta y de carecer de una "política" comercial tan clara como contundente.

Pero hay más, mucho más. La Fotografía es un lenguaje. No se estudia pero se va aprendiendo de forma aparentemente espontánea. No se trabaja en su justa medida en las escuelas, institutos o universidades salvo las siempre honrosas excepciones o las típicas asignaturas, cursos, seminarios o carreras en plan muy específico.

Así las cosas es como si se aprendiera a hablar pero no se estudiaran ni Lengua ni Literatura. ¿Se valoraría la obra de los escritores?

Además, las propias instituciones suelen usar mal esas obras -porque las fotografías son obras, trabajos, productos...-y lo mismo hacen muchas empresas incluyendo las televisiones.

Así que no es de extrañar que se pidan fotografías como se pide fuego o se pregunta por una calle. Lo cierto es que si se piden fotografías lo normal es dar una explicación. A veces ocurre que no se quiere escuchar nada que no sea un sí en cuyo caso es inútil intentarlo. También ocurre que, ante la explicación pertinente, se produce una especie de rechazo automático que no se suele verbalizar.

-¡Sí hombre!, ¡a tí te voy a comprar yo fotografías...! ¡y a dar dinero y fama, en eso estaba yo pensando...! si no tengo más remedio, pagaré... pero a otro... -deben pensar algunas personas.

Pasa el tiempo. Quizás alguna de esas personas haya necesitado fotografías y quizás las haya comprado a otro fotógrafo. Evidentemente, no te las compró a tí (osea a mí) pero no pasa nada. Quizás por esa imprevista dificultad se haya perdido la posibilidad de adquirir un producto que podría haber resultado interesante, quizás se haya perdido algo para siempre, quizás el ahorro haya sido en realidad un derroche o una pérdida pero ...

Lo curioso es que, detrás de esas negativas a pagar, poner un nombre y apellidos junto a un trabajo, reconocer el quehacer de álguien...hay otros sentimientos no confesables...

Cielos oscuros pero cielos.

Cielos oscuros

pero cielos

cargados de agua

y de esperanzas

de deseos

de sueños

de necesidades

de miedos

cargados o vacíos

de tantas cosas

pero cielos

que traen y llevan

dan y quitan...

Cielos oscuros de Semana Santa 2011 en Fuentes de Macho, Villarrubia de los Ojos, Ciudad Real.

Recidiva, cien años después...

la herida que cerró en falso

se vuelve a abrir

y a verter sus puses

y sus pueses

y sus peros

en la piel de otros.

Como si nada pasara

y como si no hubiera pasado

ni el tiempo ni aquel dolor

profundo, hiriente,

reprimido, disimulado, escondido

ahora brota como

renace la zarza junto al pilillo

cenagoso y cegado y seco ya,

quizás agonizante

quizás eterno

en silencio.

Vila Real de Santo António (Portugal)

Footprints 1

¡Otra exposición suspendida! A reflexionar se ha dicho...Y no a las guerras.

¡Otra exposición suspendida! A reflexionar se ha dicho...Tras varios meses, muchos meses, de preparativos, tras presentar un proyecto por escrito -otro proyecto más-, tras hacer esfuerzos y gastar dinero...decido no exponer. Las idas y venidas, la falta de valoración, la no lectura o la no comprensión del proyecto o quizás que no toca. que estamos en crisis y no sólo económica, o quizás otras razones no confesadas. Como decía el actor en una obra de teatro del absurdo -creo que de Ionescu- aunque no sé si estaba en el guión, "cójase un círculo, acaríciese y se tendrá un círculo vicioso". O como aquella impresionante obra de arte moderno que ví en el Museo Español de Arte Contemporáneo de la zona de la ciudad universitaria de Madrid hace veintumuchos años :"Harry, te dije que a la derecha"

Al final me toca pedir perdón y agradecer los esfuerzos. Repliego velas y a casa, de dónde quizás no debí salir. Mis fotos están ahí, me han satisfecho y fuí feliz pensándolas, buscándolas, preparándolas, haciéndolas, seleccionándolas, imprimiéndolas, ideando la exposción y todos los detalles.

Ahora creo que no debe haber un tercer fallo si es que volviera a haber un tercer intento, que lo dudo. Pienso que no debo volver a intentarlo ya que el ambiente, en general, no es propicio. No tengo grandes ambiciones, más allá de mis valores y mi familia, por lo que no tengo ni prisa ni necesidad de exponer. Me gusta lo que hago y no lo hago para vender ni para ganar dinero o fama. Como no como una buena sopa para nada más que alimentarme y disfrutar. Disfruto sólo con ver mis fotos y a veces con recordarlas.

La inmensa mayoría de la gente piensa como George Eastman. Además deben pensar que los materiales son gratis o el regalo de la Primera Comunión. Como hay fotos en todas partes, en la tele, en los periódicos, en las revistas, en los libros, en los almanaques, en la publicidad, en las etiquetas de los productos que consumimos a diario...

Las fotos, como decía un alcalde, se deben hacer por casualidad, porque coincidió que estabas allí...

La remota posibilidad de cobrar sencillamente no existe. Eso se queda para los famosos y muy pocos. Así las cosas, me quedo con mis fotos. Algunas las voy compartiendo en estos espacios virtuales. Otras las uso con fines educativos. Algunas sólo las veo yo.

Cuando yo muera mis herederos harán lo que quieran o puedan pero mientras tanto soy yo el que decide.

Así que, a rey muerto rey puesto. Cara al sol o de espaldas a él, contraluces imposibles, sombras, reflejos, destellos, detalles, recomposiciones, descomposiciones, composiciones, ideas, juegos, guiños, texturas, caras, formas, relatos, vivencias, sueños, pruebas, experimentos, fragmentos del mundo que me rodea, denuncias, propuestas, búsquedas, intentos, ...serán y seguirán siendo una de mis más fuertes pasiones. Y no a las guerras.

"Autofocus" an interesting book about self-portraits

Susan Bright has published a very interesting book about self-portraits: "Autofocus. The Self-portrait in Contemporary Photography". Thames&Hudson. It´s discovered me some different ideas and I think every photographer use to take this kind of shots which reveal the way they feel and the way they see or would like to see themselves.

Cáncer y autorretratos

Hace poco publiqué un comentario y un enlace sobre una fotógrafa que había hecho fotografías de su enfermedad de cáncer y que, curiosamente, había sido censudarada en Flickr. He tenido noticia de otras fotógrafas que han hecho algo parecido. Así, Sam Taylor-Wood y Hannah Wilke nos han mostrado sus cuerpos con las huellas de tratamientos o simplemente, sus caras y sus cuerpos sin más.
Hay mucho que decir y hablar y ver sobre el tema tabú del cáncer.

Exposición "Infancia" de Isabel Muñoz en Caixa Fórum

En Caixa Fórum de Madrid se puede ver la exposición "Infancia" de Isabel Muñoz. Fotografías extraodinarias de chicos y chicas de todo el mundo con unos textos breves te hacen pensar. El montaje se sale de lo normal y se convierte la exposición en si en una especie de laberinto con espejos en los que se unen parcialmente esas vidas lejanas a tamaño natural con la del visitante. La exposición está comisariada por Manuel Blanco y las fotografías han sido captadas en veinte países.

Creo que hay que verla y disfrutarla.

Autorretratos...

El tema del autorretrato es de gran interés. El autorretrato se ha venido haciendo desde siempre en el mundo del Arte o simplemente del intento de representación. Para la Fotografía no es muy diferente. Creo que todos los fotógrafos cultivan esta modalidad y se han publicado ya trabajos de recopilación como el de "Autofocus"

He llegado a este enlace en el que parece que el centro de todas las fotografías es el autor...Jonas Fornerod pero ¿en realidad no muestra la fotografía más al fotógrafo que al objeto o sujeto fotografiado?

Sobre la llamada Ley Sinde o Solomont-Aguirre según Ernesto Ekaizer

Bueno, las cosas siempre no son como parecen...

¿Dónde van a parar los millones de fotos que se hacen con móviles y cámaras?

Muchas veces me he preguntado dónde van a parar los millones de fotografías que se hacen a diario con teléfonos móviles y cámaras de todo tipo? Ya me lo preguntaba antes, en el mundo de la fotografía físico-quimica ya que había situaciones en las que veía muchas cámaras de fotos pero luego, pasaba el tiempo, y nunca veía esas fotos. Recuerdo una vez de adolescente en que un conocido al que pregunté por las fotos que hizo en una acampada de hacía meses me contó que no las había recogido del fotógrafo porque eran muy caras. Algo así me han contado varios fotógrafos. Hay personas que llevan o llevaban carretes a revelar y positivar y luego no los recogían.

Desde hace unos años con la generalización de los teléfonos móviles la situación es más compleja aún. Se trata de millones de usuarios de todas las edades que capturan imágenes de forma inmediata y que, en el mejor de los casos, se sube a las llamadas redes sociales. Queda una ingente cantidad de materiales por ahí, sin que sean vistos o conservados y que se perderán -eso parece al menos- entre la chatarra cibernética y el más o menos vacío o subvacío.

Exposición de Juan Olmeda en el Hospital General de Ciudad Real

Durante el mes de noviembre se puede disfrutar de la exposición del fotógrafo y cámara Juan Olmeda con título "¡Ohtoño!".

La exposición se enmarca en una actividad anual denominada "Ventanas abiertas" organizada por Afanion, la Asociación de Familias de niños con cáncer y patrocinio de la Fundación Caja Castilla-La Mancha.

La muestra está compuesta por 21 fotografías de tamaño medio y 12 de tamaño pequeño sobre el otoño y la belleza y diversidad cromática de esta estación del año.

Las fotografías presentan un colorido muy rico, con paisajes naturales muy sugerentes.

Enhorabuena al autor y a los responsables de la Exposición.

Gallinas